domingo, 8 de septiembre de 2019

Propuesta de Arte

Quién mató a JonBenet-Netflix
Propuesta para la primera parte del documental, donde los actores serán entrevistados. La escenografía está pensada en un teatro vacío, generando un clima de no espacio, poder tener mayor intimidad con los entrevistados, generando como un “mano a mano” actor y entrevistador.

La idea de hacerlo en un teatro vacío viene con el término Voyerismo, excitación al ver personas desnudas o realizando alguna actividad sexual, pero eso no implica ninguna actividad sexual por parte del voyerista. 
Perfume: Historia de un Asesino (2006)
Lo interesante de esta película y su propuesta estética, es el juego de planos y profundidad que se les da. Encontramos primerísimos primeros planos cuando el protagonista utiliza con goze su sentido del olfato, llegando a tener plano metidos muy en la piel, literalmente, de los personajes y de los objetos. 
Habrá un intercambio de lentes en estos primerísimos primeros planos, mostrando la delicadeza de la piel desnuda.  
"Diana, Endymion y Sátiro". Por Karl Bryullov, 1849.                Fauno y Ninfa, 1868 de Pál Szinyei Merse

“Diana, Endymion y Sátiro”. Por Karl Bryullov, 1849.   Fauno y Ninfa. Por Pál Szinyei Merse 1868


Para la segunda parte del documental, en donde los actores estarán representando las obras, la ambientación tendrá sentido gracias a la luz, ya que será el elemento protagonista justo con los actores.  Para cada contexto, se utilizarán tonos específicos, dando contexto a la escena. 
Se tomó como referencia las pinturas renacentistas: 
  • Volvían a la antigüedad clásica. 
  • Observava la naturaleza, los cuadros se situaban en paisajes naturales.
  • Apareció el dominio de la perspectiva y la técnica compositiva.
  • Efectos de luces y sombras (claroscuro y esfumado).
  • Aparece el desnudo en el marco mitológico. 
En este caso, los colores cálidos serán los predominantes en el espacio, trabajando con clave baja, generando mayor contraste como se muestran en las pinturas. 


Imagen relacionadaResultado de imagen para el cisne negro maquillaje
El Cisne Negro (2010)
Ya apartir de la tercera etapa del documental, en donde la obra y los actores aparecen y se reinterpretan en la actualidad, el maquillaje será sobre cargado en la zona del rostro y a la vez que el vestuario dará paso a lencería negra de encaje ya que es considerada hoy en día una de las prendas más seductoras y elegantes. 
También, se tendrá en cuenta un nuevo juego de luces, el cual acompañará la sobre carga del maquillaje. Luces fluorescentes, en tonos rojos y verdosos, estarán sumamente presentes en cámara.
Instagram: Boudoirbymissv (Fotógrafa)

Re Pitch - Ninfas y Héroes

Erótico/erotismo proviene de la raíz griega
erot– (ἔρως, ἔρωτος ‘amor’), de donde los
romanos habrían reconstruido el término latino
Eros, -otis ‘Eros, Amor’.

Ninfas y Héroes es un documental performativo que reflexiona sobre la
deformación del cuerpo humano hacia el erotismo como consumo.

Basándose en obras de arte pertenecientes a diferentes períodos
históricos (cada uno con su propia representación de la anatomía
humana) las recrea y las sitúa en un contexto actual del cuerpo erotizado
hasta el punto del consumo. El documental es guiado por la voz en off
reflexiva de las realizadoras, cuestionando los paradigmas actuales.

Motivación:

Nos cuestionamos la dualidad del sistema actual a la hora de
lidiar con el erotismo. Cómo, por un lado, es utilizado como
elemento de consumo pero, a la vez, está estigmatizado.

 

Clasicismo Griego


Renacimiento y manierismo

El documental transpone las obras de arte con una puesta en escena actual, haciendo
hincapié en la cultura popular y percibiendo las reacciones de los actores

https://lh3.googleusercontent.com/KtZnfiOs9eDkDkHz7LkyHPbFRA58_VTweyzM3OkMR56ZTkRnrXSolmiydW3Zo8VwbfKYVV7giaW4HYXppJ4psa3190-02yzv1VKm1jlnnazTKdUmexmBlw9uKfTVj8jTfkRvgSlU

La recreación de las obras clásicas elegidas con
actores en escena. Los planos aqui seran generales
para hacer una comparación con la obra original. Fondo
negro u oscuro. Generar la sensación de que están en
una exposición de un museo. Clave lumínica baja.
Predominancia de colores fríos y aquellos que aparezcan
en la paleta de la obra.

Tomamos como referencia respecto a lo performático y
la puesta en escena, el documental de Pina Bausch.